MetronoTuner
Gitara Standardowy
pl

Zainstaluj jako aplikację

Otwiera się na pełnym ekranie, jak aplikacja, i działa offline.

  1. Dotknij Udostępnij na pasku przeglądarki.
  2. Przewiń listę i dotknij „Dodaj do ekranu początkowego” .
  3. Dotknij „Dodaj”. Ikona pojawi się na Twoim ekranie.

Generator podkładów muzycznych

Kreator podkładów buduje bazę do grania: wpisujesz akordy i ile uderzeń trwa każdy, wybierasz tempo (od 40 do 220 BPM), jeden z 21 groove’ów i jedno z 5 brzmień, a serwis odtwarza ją w pętli, pokazuje skalę do solowania nad każdym akordem i eksportuje wynik jako plik WAV.

Ułóż progresję akordów z tempem, rytmem i brzmieniem gitary, aby ćwiczyć, nagrywać na niej lub improwizować solówki. Zacznij od przykładu albo stwórz własną.

Zaczyna od

–

Następny

–

Skala do solówki

–

Następna –

90BPM

Spacja: odtwarzanie/zatrzymanie

Miks

ProgresjaStwórz własną

Metrum

Czas trwania każdego akordu: 4 uderzenia = 1 takt w metrum 4/4.

    Rytm

    Brzmienie

    Zespół akompaniujący

    Solówka na podkładzie

    Skale

    Te też działają:

      Twój własny wzmacniacz (NAM)

      NAM (Neural Amp Modeler) odtwarza prawdziwe wzmacniacze i efekty na podstawie nagrań. Wczytaj własny model (na przykład pobrany z TONE3000, zgodnie z jego licencją): plik zostaje na Twoim urządzeniu.

      Brak modelu: gitara używa prostego wbudowanego wzmacniacza.

      Pobierz i udostępnij

      Zacznij od przykładuInne progresje

      Jak ułożyć progresję

      Zacznij od jednego z przykładów albo od zera: wybierz dźwięk podstawowy i rodzaj akordu, ile uderzeń trwa, i dotknij „Dodaj akord”. Jeśli wolisz, wpisz wszystkie akordy naraz (Am F C G7); dodaj dwukropek, aby ustawić uderzenia dla każdego (Am:2 G:2).

      Wybierz metrum: 4/4, 3/4, złożone (6/8, 12/8) lub nieregularne (5/4, 7/8, 9/8…), a w nieregularnych grupowanie (7/8 jako 2+2+3 albo 3+2+2). Każdy akord trwa określoną liczbę jednostek metrum: uderzenia w 4/4, ósemki w 7/8. Reguluj przyciskami − i + albo wybierz, ile taktów trwa, usuwaj przyciskiem × i dotknij „Zastosuj”, aby usłyszeć nową sekwencję. Potem wybierz rytm, brzmienie (stalowe struny, nylon, elektryczna czysta lub przesterowana albo pianino) i czy wchodzą bas i perkusja.

      Jak ćwiczyć solówki na podkładzie

      Gdy podkład gra, karta „Skala do solówki” zmienia się razem z akordami: pokazuje skalę każdego akordu według jego funkcji w tonacji (IV wymaga lidyjskiej, V7 miksolidyjskiej…), następną w kolejce i łatwą pentatonikę. Część „Solówka na podkładzie” pokazuje najbezpieczniejszą skalę dla całego utworu, razem z jej kształtem na gryfie.

      Aby ćwiczyć, zmniejsz tempo, aż będziesz grać czysto, zostaw włączone odliczanie jednego taktu i przyspieszaj o 5 BPM. Pobierz WAV i nagraj się na nim, aby usłyszeć swoją solówkę.

      Czym jest każdy rytm

      Rytm to wzór rytmiczny podkładu: jak gitara uderza lub gra palcami, co gra bas i jak perkusja wyznacza tempo. Jak w prawdziwym zespole perkusja gra przejście co 4 i co 8 taktów. Dotknij nazwy, aby posłuchać.

      Pop / gitara akustyczna z uderzeniami 96 BPM
      Uderzenie „dół, dół, góra, góra, dół, góra”, które pasuje do prawie wszystkiego.
      Ballada z palcowaniem 72 BPM
      Palcowanie ósemkami: najpierw dźwięk basowy, potem wysokie struny, do wolnych piosenek.
      Rock 120 BPM
      Power chordy wyciszane dłonią w ósemkach: brzmienie pełnego zespołu rockowego.
      Podstawowy 90 BPM
      Jedno uderzenie na tempo, bas na początku każdej grupy i perkusja na akcentach: pasuje do każdego metrum.
      Reggae 76 BPM
      Gitara tylko na offbeat („skank”) i ciężka linia basu, która to napędza.
      Bossa nova 128 BPM
      Kciuk trzyma bas, a palce grają synkopę: kołysanie bossy.
      Baião 104 BPM
      Rytm Luiza Gonzagi z północnego wschodu Brazylii: bęben zabumba grający „bum… bum-bum” i równy trójkąt.
      Blues shuffle 92 BPM
      Ósemki z swingiem (długa-krótka) i linia basu boogie, która wędruje w górę i w dół.
      Walc 108 BPM
      Trzy uderzenia na takt: bas na 1, akord na 2 i 3.
      Sertanejo (brazylijskie country) 112 BPM
      „Bum-cyk”: bas na zmianę gra prymę i kwintę, akord wchodzi na offbeat.
      Funk 100 BPM
      Szesnastki na hi-hacie, ghost notes na werblu, synkopowana linia basu z „strzelającymi” oktawami i gitara „chicken scratch”: wyciszone uderzenia z kilkoma suchymi akordami.
      Jazz (swing) 140 BPM
      Swingowy ride, hi-hat na 2 i 4, walking bass w ćwierćnutach (dźwięki akordu i chromatyczne dojścia) oraz krótki comping na pianinie lub gitarze.
      Metal 116 BPM
      Podwójna stopa w szesnastkach, werbel na 2 i 4, power chordy wyciszane dłonią z galopem, a bas podwaja gitarę.
      Country 120 BPM
      „boom-chicka”: bas na przemian gra prymę i kwintę, akord wpada na 2 i 4, a „train beat” gra na werblu. Co 8 taktów bas przechodzi do następnego akordu.
      Lo-fi / neo soul 84 BPM
      Wyluzowany bit hip-hopowy (swingowane szesnastki), akordy septymowe i nonowe na pianinie oraz miękki bas.
      Salsa 180 BPM
      Clave 2-3, cowbell i kongi; bas gra tumbao (uprzedza następny akord na 4), a pianino gra montuno.
      Cumbia 92 BPM
      Guacharaca drapie „cha-chiki” na każdą miarę, stopa na 1 i 3, akord na offbeat, a bas między prymą a kwintą.
      Gospel / worship 72 BPM
      Ballada, która narasta: najpierw tylko pianino i bas, perkusja wchodzi w takcie 5, a cały zespół od taktu 9, z pianinem w pełnych akordach.
      Wolny blues (12/8) 60 BPM
      Hi-hat w triolach, mocny werbel na 2 i 4, lekka stopa, pianino pchające triole i bas idący w górę i w dół. Najlepiej brzmi między 55 a 70 BPM.
      Shred / neoklasyczny 150 BPM
      Szybka podwójna stopa, gitara i bas w ósemkach: podstawa metalu neoklasycznego. W tonacji molowej sugerowaną skalą jest moll harmoniczny.
      Prog (7/8 i 5/4) 240 BPM
      Metra nieparzyste z akcentem na pierwszym dźwięku każdej grupy: 7/8 jako 2+2+3, 5/4 jako 3+2. Zmień grupowanie, a akcenty przesuną się razem z nim.

      Najczęstsze pytania

      Czym jest podkład muzyczny?

      To akompaniament bez instrumentu prowadzącego: harmonia, bas i perkusja grające progresję akordów, abyś mógł grać, śpiewać lub improwizować na nim.

      Czy mogę pobrać podkład?

      Tak. W sekcji „Pobierz i udostępnij” przycisk „Pobierz WAV” generuje plik audio z 1, 2 lub 4 powtórzeniami progresji, gotowy dla rejestratora lub Twojego DAW. Plik jest generowany na Twoim urządzeniu.

      Jak zmienić tempo?

      Przyciskami −5, −1, +1 i +5, od 40 do 220 BPM. Gdy zmienisz rytm, tempo przechodzi na sugerowane dla niego, chyba że wybrałeś już własne.

      Czy potrzebuję NAM?

      Nie. NAM (Neural Amp Modeler) jest opcjonalny: jeśli masz nagranie .nam wzmacniacza lub efektu, gitara w podkładzie zabrzmi jak on. Bez modelu używa prostego wbudowanego wzmacniacza.

      Czy można grać w 6/8, 5/4 albo 7/8?

      Tak. W edytorze wybierz metrum (2/4, 3/4, 4/4, 5/4, 6/8, 7/8, 9/8, 12/8 i inne), a w nieregularnych sposób grupowania jednostek. Rytmy pop, rock, ballada, podstawowy, prog, funk, metal i neoklasyczny grają w każdym metrum; prog zaczyna w 7/8, z akcentem na pierwszym dźwięku każdej grupy. Jazz, lo-fi i country grają w metrach opartych na ćwierćnucie (jazz w 3/4 zamienia się w jazzowego walca); blues i wolny blues zostają w 4/4, 2/2, 6/8 i 12/8, gospel w 2/4, 2/2, 4/4, 6/8 i 12/8, walc w 3/4, a bossa nova, baião, reggae, sertanejo, salsa i cumbia w 2/4, 2/2 i 4/4.

      Czy mogę użyć pianina w podkładzie?

      Tak. W brzmieniu „Pianino” akompaniament jest grany z nagrań fortepianu Steinway, z akordem rozłożonym między obie ręce i prawą ręką poruszającą się jak najmniej od akordu do akordu. W jazzie, lo-fi, gospel, balladzie i wolnym bluesie pianino jest już wybrane.

      Jak udostępnić moją progresję?

      Cała piosenka mieści się w adresie strony: akordy, tempo, rytm i brzmienie. Dotknij „Kopiuj link” i wyślij go, komu chcesz; kto go otworzy, usłyszy ten sam podkład.

      Ćwicz dalej